La primera obra muestra un paisaje en formato de pantalla de celular hecho en antotipia, sobre el que se superpone una litografía en seco con texto parcialmente borrado. Las palabras removidas, impresas en cianotipia y extraídas de la imagen, generan una tensión entre lo visible y lo oculto. La pieza alude al enigma, al silencio y al quiebre de lo íntimo: aquello que se escribe en momentos difíciles sin esperar ser leído.

“Apariencia sintética” es una pieza en madera que contiene elementos gráficos ligados al silencio emocional. En su interior hay un grabado serigráfico de un pájaro muerto sobre un dibujo infantil, cianotipias, vidrio, una clorotipia en hoja de cuento escolar, recetas médicas, poemas y palabras recortadas. El exterior, decorado con flores en rosa chillante, alude a una apariencia forzada de bienestar. La obra reflexiona sobre el ocultamiento del dolor emocional en la infancia dentro del entorno familiar.